La producción de esta última etapa la podemos encontrar dividida según temática dentro dos series: Mito, magia y misterio y Figuras y paisajes, siendo a esta última serie a la cual pertenecen las obras aquí expuestas. En ellas vemos representadas escenas de la vida cotidiana de los habitantes de la periferia, principalmente mujeres autóctonas en actitudes de trabajo con la tierra, así como maternidades. Las figuras son representadas con carácter hierático, de pie, sentadas o en cuclillas, con un uso del color que puede oscilar entre lo sombrío y lo cálido. A pesar de lo mundano de las representaciones, Gambartes siempre incluía de manera sutil el mundo mágico que era propio de las comunidades representadas. De su última etapa cabe destacar también la experimentación plástica, matérica y de lenguaje, inventando la técnica pictórica cromo al yeso. Entre sus influencias directas encontramos a Antonio Berni, David Alfaro Siqueiros, el propio Joaquín Torres García o Paul Klee. Sus problemas de visión le condicionaron de por vida y serían también protagonistas en su obra. Incapaz de ver sin deformación una superficie superior a 30x40cm, en las obras que superan su campo de visión, el artista pintaba por fragmentos que se unían entre sí en una composición final que él mismo nunca sería capaz de contemplar en su totalidad.